光明日报记者 于园媛

　　9月13日，文化和旅游部国家美术作品收藏和捐赠奖励项目“远望——铁扬作品展”在中国美术馆开展。本次展览分为“远望”“步履”“归心”“独白”四个单元，系统梳理了铁扬先生的艺术求索历程，全方位展现他丰厚的艺术成就。展览汇集油画、水彩、水粉、雕塑、插图、舞台设计以及诗歌、散文等门类作品共计400余件，全面呈现了艺术家完整的精神世界。

　　铁扬1935年生于河北赵县，1960年毕业于中央戏剧学院舞台美术系，现为河北科技大学铁扬艺术研究院院长、铁扬美术馆馆长、中央戏剧学院终身教授、中国艺术研究院特聘研究员。

　　步入一层展厅，首先看到的是左侧一幅创作于1956年的油画《故乡赵州写生》，展墙上印着铁扬的自述：“这是我的第一张油画。”画这幅画那年，他21岁。画上是蓝天、白云、广阔的原野。“才知道油画那么不好对付。好在只画出了故乡的好空气，细看近处有棉田，远处有社员在劳作。”他说。

　　顺势看下去，是几幅创作于二十世纪五六十年代的油画，村口的民房、树荫遮蔽的屋檐、淀中的芦苇与小船……都是寻常冀中平原村庄小景，却又耐人寻味。

　　与左侧这些青春之作相对，在右侧一面的短墙上，策展方挂上了铁扬自2007年以来、包括近两年的新作。画上是太行山的夏日、金色与绿色交织的秋韵，以及田野里的玉米秸。与铁扬年轻时相比，这些画作风格更加老辣，却未显出丝毫衰败枯索，反而进入一种大气酣畅的境界，其色彩更加鲜明跳跃，笔触挥洒自如。

　　走过序厅，进入开阔的圆厅，《太行山》《玉米地》《收白菜》《赵州梨花》等一系列代表作铺展开来，多是长宽超过1米的大幅作品，有油画，也有水粉画。这些作品依然是表现冀中平原和太行山的风土人情，故乡的自然风景和人文景观成为他一辈子没有离开的创作母题。

　　赵州梨花是铁扬一生都倾情描绘的题材，他不着力于刻画单朵梨花的柔美，而是把重点放在描绘梨树林的“气场”，画风粗犷厚重，线条顿挫苍劲，充满力量感。

　　在策展人、中国美协理论与策展委员会主任尚辉看来：“铁扬因表演天赋而走进文工团，再由绘画才艺而考入中央戏剧学院舞台美术系，其艺术人生的独特性体现了绘画与表演、与戏剧、与文学的某种内在关联性。”

　　在展览序厅里，有一幅1977年的《通往水库的路》，旁边写着：“这是一条光明小道，它引你往前走。大凡能引你往前走的路，都是迷人的。”沿着这条艺术之路“往前走”，他走了七十年，仍旧步履不停。

　　《光明日报》（2026年09月21日 09版）