【一线讲述】

　　 小学时，我经常蹲守书店等着最新发行的连环画。买不起太多，几个小伙伴就分头买、换着看。我最喜欢的是《小兵张嘎》《说岳》《三国演义》。连环画里的人物，活灵活现、气宇轩昂，深深影响着我。

　　 上世纪90年代，我发现连环画几乎从市场上消失了，少数买连环画的人也是买来收藏的。但我觉得，连环画不该被市场淘汰。一个念头涌上心头：我们看到的连环画大多是名著和民间故事的节选，无法完整展现原著的情节和人物关系。何不自己新编一套连环画全集？

　　 我抱着一腔热情开始实施，却发现并不简单。要写出好脚本、找到合适的画家，文字和图片配合好，是一个巨大的工程。一般一套书为60本，一本90页，就有5000多张图，多位熟练的画家也要绘制四年左右，可谓工程浩瀚。

　　 传统故事的连环画以工笔和线描技法为主，对人物绣像的设计非常考验画师的文化功底和艺术功底。比如，三国人物穿上了唐代的衣装，那可不行。加之绘画速度慢，一天最多能画两幅，真可谓是慢工出细活，需要工匠精神。

　　 没想到，我一下子坚持了三十年。现如今，我已经收藏了6万多张画家原稿。这些画家大多年岁已高，很难再提笔创作，让我感受到记录和保护的紧迫感。

　　 我出版了包括四大名著、《史记》、《杨家将》、《说岳全传》等12套书的全集，与和平出版社合作的《资治通鉴》《七侠五义》也将于近期出版。我全部的精力物力都投入在连环画上。很多人说我傻，这些书的出版流程这么长，市面上也不多见，它的生命力在哪里？其实，传统文化具有恒久的生命力，民间传说、经典故事中那些鲜活的人物承载着中华文化脉络与民族精神，用传统绘画技巧去展现，是非常贴切的，这也是连环画必然具有的活力。

　　 （项目团队：本报记者 陈之殷、李晓、苏雁、郭超、王斯敏）