【书香一品】

　　 “题画诗这枝艺苑奇葩，从诞生那天起，就是诗与画交叉的产物。如果把它比作音乐，则是诗与画的二重奏。这首特制的歌曲，既有诗的韵律，又有画的光彩。如果将它比作舞蹈，则是配合默契的双人舞。画的线条，是跳动的舞姿；诗的文字，则是画境的升华。但是，如果将它准确定位，其本质还是诗。”《中国题画诗发展史配图新著》如此描述题画诗，它以比喻化抽象为具象，很是别致。全书也采用了一种别样的表达方式。它时而像陆侃如、冯沅君的《中国诗史》，穿插一些小故事，时而又像何其芳的学术论文，取譬生动而文采飞扬。并且，诗意的表达随处可见，有时连编、章的题目，也引自诗，如绪论的副题便选用了宋代诗人俞桂的名句“山色蒙蒙横画轴，白鸥飞处带诗来”，以山水空蒙之美，为全书开启了绝美的境界。

　　 这部书是刘继才先生在2010年出版的《中国题画诗发展史》的基础上修改、扩充，重新架构而成，具有较为全面的涵盖性。涉及的诗人、画家、书家，无论是达官显贵、学者名家，还是布衣隐士、风尘女子，概以诗存人。论述的内容也较为广泛，上自军国大事，下至市井琐事，都有所涉及。

　　 目前已出版的题画诗论著，大多只限于诗之研究，而对题画词，尤其是题画辞赋、题画散曲的研究，则付之阙如，或少有人问津。该书则对题画诗、词、曲、赋等各种形式无一遗漏，并且分析准确、论据坚实，具有独创性和开拓性。

　　 作者进一步论证了题画诗的起源。学术界对题画诗的起源，历来众说纷纭，莫衷一是。此书将题画诗的滥觞时间，提早为距今3000至2000年前。除屈原的《天问》外，又以《诗经·大雅》中《大明》诸篇是壁画的图赞为证——其中对寺庙壁画出现时间的探索，也是本书的亮点之一。此外，关于题画词最早出现的时间，也有新的探讨。学术界普遍认为，题画词产生于宋代。本书经考证提出，五代时无名氏的《踏歌》（又作《阳春曲》），题目为《画屏美人》，当是现存最早的题画词。

　　 此书的价值还体现在对题画诗这座文化“富矿”的发掘上。据初步统计，从题画诗中新发现的史籍未载的画家、画手，就不下百位。据此，似可重写《中国绘画史》。此外，从画上的题诗中辑出的诗歌也颇多，据此也当补写《中国诗歌史》，或新写一部《中国诗书画交融发展史》。

　　 作者将严谨的论述与对作品的审美鉴赏结合起来，笔端充溢情趣，读来兴味盎然。作为一部通史式的题画诗发展史，必然要引用大量的作家作品作史论的佐证，如处理不当，极易流于材料的堆砌，而让读者生厌。该书引述的作家作品，上自战国时期的屈原《天问》，下至近现代的文学巨匠、艺术大师郭沫若、刘海粟等的代表作，作家过百，作品数以千计。最著名的题画诗人，设有专章；其次，设立专节；再次，合节概述。由于引述丰富，整部著作如同一棵大树，主干粗壮挺拔，枝繁叶茂，果实累累。作者以优雅的笔触，细细地赏鉴每一枚丰满的果实、每一片闪光的叶子，颇能引人入胜。

　　 此书配有视频，诗画交融，雅俗共赏。展卷扫码，同频共振，让名画动起来，法书舞起来，色彩斑斓，有色有声，一扫一般学术专著的沉闷之气。其中既有波光荡漾，又有惊涛骇浪；既能看见挫败时的眼泪，又能听见胜利时的笑声；既如身经古代金戈铁马之征战沙场，又似亲见当代热火朝天之建设场景。让理论与诗情相融，让历史在画境中穿行，有哲理之思，而无说教之感，给人以情的感染和美的享受。

　　 （作者：郭爱民）