华岳是尊（书法） 张胜伟

　　龙藏寺碑（局部）

　　 【学书心得】

　　学习书法学什么？从哪里开始学？怎样的学习方法才是正确的、高效的？这些是初学者普遍关心的问题。我认为，学习书法首先要学习书法隐藏着的共性。这里的共性，是指书法里面蕴含着的普遍的、一般的规律，相对稳定不变的那部分要素。越是共性突出的书法，越能突出书体本身固有的美感，越符合书写自然的规律，越没有“脾气”，它能反映出书写者心态的平和简净。

　　初学书法，寻找共性，宜从“正书”入手。正书包括篆、隶、楷三体，其中隶书乃楷行草母体，下承魏晋，开张大方，简约厚朴，不具楷化笔法，少雕琢之迹，适合书法基本功训练。如果特别钟情于行草书，则须从楷书入手打基础，通过楷书为后续的行草书立架子、正体势、稳基础、练笔法。可选“平中寓奇”的楷书字帖学习，如陈朝智永楷书《千字文》、隋代《龙藏寺碑》，唐楷则学虞世南《孔子庙堂碑》或褚遂良《雁塔圣教序》。这些书法笔法简净自然，继承了魏晋风气，不像盛唐后圭角毕露，工艺化、美术化倾向显著暴露。由此而入，不易染上积习。

　　学习书法，临帖是最有效的一条路。有人说选帖如拜师，可见选帖的重要。我们开始习练书法时，最好是选择处在书法发展成熟阶段的、被学术界普遍认可的经典来学习，这样才能事半功倍，不入歧途。经典书法是书法共性的集大成者，也是书法传统的代言者。经典之所以成立，一是因为技术上完备、全面而有高度；二是经过时间的淘洗而保存下来，审美上已被人们普遍长期接受；三是背后蕴含着丰富而深厚的文化信息。

　　临帖是一种发现，发现帖子所蕴含的结字、运笔的技术手法、规律和道理。临帖的方法有摹写、对临、意临、背临之分，每一种临法的侧重点不同。首先要详细观察分析法帖，发现法帖的结字规律、笔法规律、章法规律和审美特征，正如南朝王僧虔所说，“纤微向背，毫发死生”，能否做到眼到，决定了能否手到。看到书法的细节，更要知道为什么会是这样，把来龙去脉弄清楚，才算学到了技术。如果只是不求甚解地抄写，手对单字的记忆是有了，但一到创作就又是一盘散沙。眼到以后，还要通过手的反复摹习、脑的不断分析，强化脑与手对这些规律特征的记忆。所谓手的记忆要靠量的累积，使法帖里蕴含的技术手法转化并固定到习书者手上；而脑的记忆靠对法帖的精研深思，充分掌握法帖从宏观到微观的特征及规律，这样技术手法就也了然于心。

　　我的体会，初学临帖，重在得体。初次临写时，可能会先发现帖的大概特征和一些明显的特点。随着一步步深入临习，有些隐性的特点才会一点点被察觉。就这样，由粗到细，由宏观到微观，不断深入，每临一遍都有新的发现，这才是最好的临习。如果条件允许，选高质量的字帖，墨色层次清楚，否则临习者要发现其中的技法秘密则难乎其难，会直接降低学习效率。

　　书法之“势”有内外之分。外在的势指笔势（点画的动态、力感），字势（单字的动态、力感）以及整篇书作的形势、气势。内在的势指书写者的手法、手势，是书家的挥写状态。临帖重在通过分析书法外在表象之势，寻得隐在其后的手法之势。单字是构成书法作品的基本单元，练习单字是初学者的主要任务。要把每一个单字都当作一个生命体，其最基本的生命特征就是要有动感，也就是说要形成一定的字势。字的形和势是共生关系，形有了势就出来了，有势就有动感，有动感，这个字就活泼动人。把每个字写出生命意味是书家必须培养的能力。可见就临帖而言，对字势的掌握是比对字形的掌握更高级的追求。

　　临帖的下一步是明理，即掌握结字和笔法等蕴藏在书法里面的一切规律和道理。书法的形是一个变数，比如王羲之《兰亭序》里面有二十一个“之”字，个个不一样，说明在微观上，字形变化的可能性是无限的。而书法之理是常数，是一种规律，在“理”的指引下书写，才能做到“法”的正确。通过听取老师讲授或学习书本上的书法理论，不可能一下子明了吃透，顶多能达到一知半解；只有经由大量的临帖实践，才能真正弄通弄清。我临帖时常常归纳总结，并记下字的特征规律以及结字和笔法的成因，之后能把发现的这些规律熟练地应用到更多的单字上，到这一步才算明理。

　　明理之后，就是化用。临帖的最终目的是抛开帖来创作，如果作品一看就是某帖，或者完全像出自某人之手，这种创作基本是失败的。艺术不能泥古不化。如何化古？有以古化古、以情化古、以理化古几种方法。以古化古，建立在对古的全面理解和技法娴熟的基础之上，是一个杂糅的过程，会产生出新的审美价值。以理化古，对书法的各个构成要素进行调整，一幅字从整体到某一局部，小到字中的一笔，都可以在“理”的框架下对其进行调整，对字势、节奏乃至通篇的起承转合做新的推演。以情化古，情感的表达是一幅作品最鲜活的部分，而一个人在书写中的寄情能力，建立在对书法共性熟练掌握的基础之上，驾驭笔墨的能力相对过硬，对线条表情达意特点有较深刻的体验，书写才能最终达到“随心所欲不逾矩”的境界。当能做到以情化古，这时书已小成。

　　说到这里，实际上已经展现了从临摹到创作的一步步推进，由形识势、由势知理、以理化用、以书寄情，这是一个循序渐进的过程，这个过程不是学一碑一帖就能成立的，确实需要下遍临名迹的功夫。临摹和创作相伴而行，入帖为出帖，出帖需要再入帖，几番熔炼，才能成就一位书家。

　　 （作者：张胜伟，系中国书法家协会副主席）